December 4, 2009

SIN RED ofrece dos conciertos y graba un disco en París

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Este es el cartel de uno de los conciertos de SIN RED,
en el que grabaremos un disco con dos prestigiosos
músicos improvisadores parisinos.
El tema sobre el que reflexionamos es la inmigración.

Sin Red: Chefa Alonso, Cova Villegas, Ildefonso Rodríguez y Víctor M. Díez

El otro concierto tendrá lugar, un día antes, en R -de- Choc

August 31, 2009

Del 17 al 19 de septiembre en Jurançon / ‘Poésie Dans Les Chais’ 2009 / Poesía y artes sonoras, vendimia e improvisación

Festival de la vendimia en Jurançon, Francia
Aquí está una parte del programa del festival ‘POÉSIE DANS LES CHAIS’ en el que participaremos, en Jurançon, sur de Francia.
Es un festival de la vendimia, que lo riegan ellos con poesía e improvisación.
Olé!!! Te imaginas en rioja o en el bierzo???
Alta cultura la de estos franchutes.
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Jurançon 'Poésie Dans Les Chais' 2009
 
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 Del 17 al 19 de Septiembre
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 Jurançon 'Poésie Dans Les Chais' 2009
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 Jurançon 'Poésie Dans Les Chais' 2009
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Jurançon 'Poésie Dans Les Chais' 2009
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May 4, 2009

Canción para el que esconde

 

Las hojas vivas (Escolio)

Una lectura apretada del autor de Escondido y visible 

Portada de 'Escondido y visible', de Ildefonso Rodríguez~ ~ ~
Una pulsión de narrador y de viajero amamanta al que sueña. El que se despide deja una nota “Carga leche y ladrillos es el Shadow Waltz”. No tengas miedo a decir. Ni a tu doble, ni al espectro que dejas sentado ahí, o te acompaña en los trenes y siempre elige ventanilla para ollar la ribera opuesta. Los pies dentro del río activan la memoria de lo derruido, como señal de la que está siempre cayendo. Un mundo en destrucción. Y una alegría en el miedo. No lo que es, lo que está siendo. No lo que fue, lo que se está yendo. Un vibrato la voz, un sedal de pesca vibrando, la imagen temblando en el sueño. Un duermevela del vigía; del fumador que sentado no puede estar, que pasea de aquí para allá. Libre volador que parece encerrado porque ha creado su mundo y ahora se asfixia porque es perfecto. Él, lo querría más ancho, menos firme, más de otro, más adentro.

Tengo al otro en la palma de la mano y me siento culpable cuando la cierro. Pero no sé de qué, si de aplastarle o de que se me haya escapado. Ese soy yo, el deseoso, eterno insatisfecho, amante de las liturgias, que me niego cuando me expreso y me reivindico cuando me pierdo. El laberinto está en mí, pero en mi menor. Ese soy yo, soy tú, el que vendimió y regresó sucio de poemas en la vuelta. El perverso polimorfo que muestra sus juguetes a las niñas, el Hombre de los caramelos, que tenía un almacén lleno de ellos. El que escribe poemas en prosa. El que escribe al trán trán. El que tiene gatos que le miran, el que tocó el diván de Freud cuando creyó que nadie le miraba.  

Finalmente el viaje era en redondo, el mundo un palomar, en que la colección de lo visto y lo oído zurea como las voces de los otros en la siesta. La casa es fresca y umbría, ¡Ay!, es caliente y fría. La casa es disfraz, es desliz. El baúl está lleno de esos disfraces que nadie reconocería, como tus trajes abstractos o concretos. El de tuno, el de músico de banda… Pero  qué digo yo: eso no son disfraces, son uniformes. “Se le vio…” en la casa de lenocinio, en las carbonerías, en las puertas entreabiertas de los remendadores de cosas, a los que saluda como uno más del gremio. Sus poemas restañen, son remiendo. Y no discutiremos por un quítame allá esas prosas. Un diálogo de cañas en el club de jazz o una conversación de pajas en la era. Agrimensor surrealista, pedagogo de escuela presocrática. ¿Tú mides o no mides? Qué preguntan ahora los niñatos. Esta es mi letra de canción para el que esconde y es visible la guitarra. 

El corazón es un medio. Una barca que surca lo común: las casas de estudiantes, los locales de ensayo, las redacciones de revista en las cocinas. Lo común es propio, propio de un tiempo. Escribir en un piano a cuatro manos. Tomar de esto y de aquello, volver al colinón. El escritor automático, el proto-secretario, el niño al que se le daban las redacciones. Todos están ahí condensados en la gota sobre el cartoncito, me la tomo y leo.  

Víctor M. Díez

 

April 16, 2009

Y de FERROL a… BERLÍN

 

El grupo leonés de improvisación vocal e instrumental Sin Red tiene dos importantes citas con el directo. Por un lado, estos días se presentan en la II Semana de Poesía Salvaxe de Ferrol; y por otra, el próximo 26 de abril ofrecerán su espectáculo de música-teatro-poesía improvisados en Berlín, concretamente en la prestigiosa sala Exploratorium, en un concierto organizado por el Instituto Cervantes de la capital alemana.

(La noticia, en La Crónica)

April 14, 2009

Con ‘SIN RED’ en la II SEMANA DE POESIA SALVAXE de Ferrol

 II Semana de Poesía Salvaxe de Ferrol

[Mensaje de Karlotti desde Ferrol:]

Por segunda vez vamos a celebrar
la SEMANA DE POESIA SALVAXE.
No esta mal dados los tiempos que corren como ladrones.

Aqui envío parte del texto que se leerá
como proclama y principio de la semana.

Saude e cordiales apertas e un bicazo pequeniño
karlotti

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Basta de juegos de palabras, de artificios de sintaxis, de malabarismos formales; hay que encontrar —ahora– la gran ley del corazón, la ley que no sea una ley, una prisión, sino una guía para el espíritu, perdido en su propio laberinto. Mas allá de aquello que el poder jamás podrá alcanzar, allí donde los rayos de la razón se quiebran contra las nubes. Ante una Europa momificada dentro de las ataduras de sus fronteras, congelada en su lógica de dos más dos son cuatro mil, enmohecida por el espectáculo, despellejada por las cuchillas de la rentabilidad, ante una Europa atrapada en la red de los  silogismos  de sus finanzas y sus desoladoras consecuencias, ante esta realidad y empleando su misma lógica solo nos queda constatar lo mucho que todo esto apesta.

Ante esto solo nos queda Reír y Resistir, esta es la cuestión. Y la poesía esta en condiciones de ser herramienta de alegría y resistencia. Ella es generosidad y dignidad en tiempos  como estos donde la oscuridad nos deslumbra hasta hacer de esta miserable abundancia un estúpido espectáculo. Ella, la poesía, los poemas nos entregan la palabra de nuevo intacta como el grito emocionado del primer ser humano ante su desnudez sagrada.

Hoy volamos la palabra y la confrontamos con la parafernalia de este mercado de baratijas que nos ahoga. Con la cruenta y estúpida rentabilidad de la muerte troquelada por los intereses mezquinos de unos pocos.

La poesía en definitiva es este rayo que no cesa y que nos ilumina en momentos como estos en los que a la desolación y el saqueo le llaman crisis. La poesía es hija de nadie y sabe a sangre de cada uno.


http://Lasfloresencarnadas.blogspot.com
http://blogpw.karlotti.eu/
http://www.myblog.es/karlotti
Ame o pobo o bo poema

March 28, 2009

HOY… 28 de Marzo / ESTRENO de PEQUEÑAS COSAS PARA EL AGUA en la Sala Ambigú de Valladolid

Pequeñas cosas para el agua. Sin Red. Música, palabra, imagen
ESTRENO:

PEQUEÑAS COSAS PARA EL AGUA

SIN RED 

MÚSICA IMAGEN PALABRA

*

HOY
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Sábado 28 de marzo

a las 20:30 horas

En la SALA AMBIGÚ

de VALLADOLID

(75 minutos)

 

 *

Víctor M. Díez (poemas y objetos)

Chefa Alonso (saxo soprano y percusión menuda)

Cova Villegas (voz)

Idefonso Rodríguez (saxos, clarinetes, jugüetes)

Bárbara Meyer (imágenes)

Javier Iriso (fondos sonoros)

Óscar Díez (iluminación)

*
“Gentes de nuestra tierra buscando desde hace años
sonidos libres y conceptos diferentes”

Proyecto multidisciplinar que encauza música, poema y audiovisual como afluentes de un mismo caudal estético. Todo ello bajo la estricta contemporaneidad de la improvisación libre, aglutinante de esta puesta en escena cercana al cabaret dadá.

La música, las imágenes, la poesía, la actividad escénica… Brotan en este espectáculo como el agua en el nacimiento de los ríos, como esa lluvia fina con que comienzan las tormentas, los aguaceros.

Pero el agua como sugerencia ético-estética no se resume sólo en una celebración del hecho natural, ni en un grito desgarrador por su desequilibrio ecológico, se concibe como el relato de la vida. Un discurso plástico, estético y hasta filosófico que compromete los más profundos principios creativos.

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[El cartel es de MARÍA MURCIEGO]
March 24, 2009

28 de Marzo / Agua. Trasvase Bernesga~Pisuerga

Puente de San Marcos. León. Una foto de Elga del Bernesga
El espectáculo ‘Pequeñas cosas para el agua’
se estrena el próximo sábado, 28 de Marzo,
en la Sala Ambigú (Valladolid).

!·,·!
˚
[© Fotografía de Elga del Bernesga]
March 11, 2009

12 y 13 de Marzo / Presentación de ‘Escondido y visible’, de ILDEFONSO RODRÍGUEZ, en León y Valladolid

 Ildefonso Rodríguez, en una foto de Francisco Suárez

12 de MARZO
PRESENTACIÓN DEL LIBRO en LEÓN
 
Escondido y visible
(Poesía Reunida 1971-2006)
de ILDEFONSO RODRÍGUEZ
Ed. Dilema. Col. Ocnos Alas
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 Intervendrán en el acto Antonio Ortega, poeta y crítico de poesía
y Víctor M. Díez, poeta.
Salón de actos de la Biblioteca Pública de León.
Jueves, 12 de marzo, 20:00 horas.  

La escritura de Ildefonso Rodríguez  (León, 1952) es imprescindible en la historia poética de los últimos años. Esta Poesía Reunida sirve no sólo para leer a uno de nuestros poetas más originales, sino para reactivar una mirada crítica sobre una poesía que hace suyos espacios lúcidos de resistencia. La referencia al jazz es esencial para entender la articulación y la sintaxis propias de su mundo poético.

Ildefonso Rodríguez (León, 1952) es miembro fundacional de dos revistas literarias (Cuadernos leoneses de poesía y El signo del gorrión) y colaborador de otras publicaciones. Su obra poética comprende los siguientes libros: Mantras de Lisboa (Valladolid, Ediciones Portuguesas, 1986), libre volador (Arenas de San Pedro, Libros de la peonza, 1988), La triste estación de las vendimias (Léon Provincia, 1988. Premio Fray Bernardino de Sahagún), Mis animales obligatorios (Sevilla, Renacimiento, 1995. Premio Rafael Alberti; Mes animaux obligatoires, Antoine Soriano, Éditeur, París, 2000), Coplas del amo (Icaria, Barcelona, 1997), Escondido y visible, en colaboración con el pintor Esteban Tranche (León, 2000) y Política de los encuentros (Icaria, Barcelona, 2003). En 1998 apareció su primer libro de narrativa, Son del sueño (Madrid, Ave del paraíso) y en 2005, El jazz en la boca, colección de ensayos sobre música y poesía (Burgos, Dos soles).


Partícipe del libro colectivo Escrituras materiales (Oviedo, 1972), está incluido, entre otras, en las antologías Esto era y no era (Miguel Casado, Valladolid, Ámbito, 1985) y La prueba del nueve (Antonio Ortega, Madrid, Cátedra, 1994).

Es saxofonista, dedicado al jazz y a la improvisación libre.

 Dadajazz

 13 de MARZO de 2009, viernes,
a las ocho de la tarde
FUNDACIÓN SEGUNDO Y SANTIAGO MONTES
Núñez de Arce, 9. Valladolid
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PRESENTACIÓN  DE ‘ESCONDIDO Y VISIBLE,
POESÍA REUNIDA (1971-2006)’
DE ILDEFONSO RODRÍGUEZ
CON ANTONIO ORTEGA Y VÍCTOR M. DÍEZ
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            El silencio caldea
            la flor azul
            sin luces ni voces sólo
            la zambullida en algo como espumas
            o son las arenas de esta noche
            cabañas que se encienden y respiran
            para la intimidad

            delimita lo transparente y lo oscuro
            una música llameante

            ILDEFONSO RODRÍGUEZ

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    “La de Ildefonso Rodríguez es una escritura precisa porque está atenta a los elementos materiales de la palabra y del ritmo, a ese fraseo propio y personal que surge en la curva de la entonación de un modo poético que se descubre habla y forma contradictoria, y que es fruto y síntesis de la imaginación libre. (…)

    La referencia a la música, y más en concreto al jazz y a la improvisación libre, es esencial para entender los modos de articulación y la sintaxis propia de la escritura de Ildefonso Rodríguez. La totalidad de su obra, la de cada libro y la de cada poema, obedece a esa lógica del fraseo, una lógica a la vez musical y verbal. (…)

    Y junto a la música, el espacio del sueño como otro eje vertebral y decisivo de la escritura, pues muchos son los lugares, las voces y los personajes que pueblan sus fronteras. El sueño como un acto de percepción. (…)

    En la escisión que sobre la realidad ejerce la mano del poeta, los detalles adquieren vida y marca emocional en la intensidad de los fragmentos, en esos objetos que antes ocultos y escondidos son imprescindibles, y ahora ampliados alcanzan un valor y una presencia antes no advertida e inexistente. (…)”

                        [Del prólogo a ‘Escondido y visible’ de Antonio Ortega]

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Puedes leer una entrevista de Eloísa Otero
con ILDEFONSO RODRÍGUEZ en
ISLA KOKOTERO


February 3, 2009

6 de Febrero: SIN RED improvisa en el Palau (Barcelona)

 

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SIN RED en Barcelona, en el Palau, el viernes 6 de febrero
dentro del programa
Improvisa en el Palau/ Improvisa al Palau
a las 19:30 horas.

Sin Red, músicos improvisadores
SIN RED

IMPROVISA

SIN RED: “Leoneses por medio mundo pero no en León”

 El grupo de improvisadores Sin Red

Leoneses por medio mundo pero no en León

El grupo Sin Red recorre el mundo entre la indiferencia de su tierra

Rimbaud protagoniza el espectáculo
que mañana estrenan en la Casa Encendida

“Hemos actuado en Rumanía, Gran Bretaña, Suiza, Brasil, por casi toda España, preparamos una gira por Alemania, pero en León lo tenemos crudo, muy complicado, prácticamente no hemos actuado en nuestra tierra”. Así lo explica el poeta Víctor M. Díez, integrante del grupo Sin Red, sin ninguna ‘acritud’, constatando una vez más el frío de León, especialmente con sus artistas o con algunos artistas ‘difíciles de encasillar’. “Hemos dado alrededor de 90 conciertos, muchos por el extranjero, nos vamos abriendo camino pues nuestro trabajo suele ser bastante bien recibido”.
Le falta añadir el ‘pero…’ y no lo hace. “Es lo que hay”.

En Barcelona, Madrid y Alemania
En estos días vuelven a ser noticia pues actuarán en Barcelona y Madrid, aunque en la capital de España no actuará exactamente el grupo Sin Red sino otro en el que también participa Víctor Díez. “Actuaremos mañana miércoles en la Casa Encendida de Madrid con el espectáculo que hemos titulado ‘Paisaje Rimbaud’, un montaje músico-poético-teatral en base a textos de Rimbaud dentro del Festival Internacional de Improvisación Hurta Cordel”. Los que llevan a escena este ‘paisaje’ son los leoneses Cova Villegas (voz), Javier Iriso (fondos sonoros) y el mencionado Víctor M. Díez (poemas y objetos).
Y el día 6 de febrero están anunciados en Barcelona, en esta ocasión ya como Sin Red. “Actuamos dentro del programa ‘Improvisa en el Palau’, y estaremos los habituales del colectivo: Ildefonso Rodríguez, Chefa Alonso, Cova Villegas y Víctor M. Díez. “Nos hace cierta ilusión pues no es fácil entrar en el mercado catalán, curiosamente es más fácil si llegas, como es nuestro caso, desde un circuito europeo”.
Y por Europa van a seguir pues el siguiente proyecto en el que están embarcados es una gira por Alemania, donde acuden contratados por el Instituto Cervantes de Berlín y después actúan en otros escenarios de este país. “El Cervantes nos ha cogido como una especie de grupo de referencia en nuestro género, la improvisación, y ya hemos actuado en varias sedes del Instituto”, explica Díez.

Desde 2001
Este grupo Sin Red, dedicado a la improvisación libre, surgió entre León y Madrid en el año 2001, “como una propuesta interdisciplinar en que se ponían en diálogo música, poesía y danza. Dos años de trabajo, visitando varios festivales en España, como Hurta Cordel (Madrid) Periferias (Huesca) ImproGaudí (Astorga), o Europa, como Quotidienne et Sonore (Albi, Francia); hacen cristalizar una formación en cuarteto, ahora sin bailarines, pero con la inclusión de la cantante Cova Villegas, con la que graban su primer disco en León, ya en el año 2002”, explican, recordando que se van convirtiendo en unos ‘clásicos’ pese a lo complicado que parecía abrirse camino.
En los años siguientes, entre 2003 y 2006, llegaron sus primeras salidas al extranjero. Primero fue al Reino Unido, ofreciendo varios conciertos en Londres y otras ciudades como Brighton, Southampton, Leeds, Lancaster, Oldham, Sheffield, Liverpool, Manchester y Hull. Después acudieron a la ciudad suiza de Züg, Viena, Río de Janeiro o Sao Paulo. Había pasado lo peor, ya habían ‘aguantado’ cinco años por los escenarios y “este bagaje nos dio una solidez inusitada dentro del panorama de lo novedoso o arriesgado, en la que aparecíamos en contextos múltiples y variados: desde la formación de músicos, bailarines, poetas y actores, en su vertiente más pedagógica, hasta la aventura inquietante las propias acciones del grupo”.
Otro espaldarazo a su proyección se la dio, sin duda, el Instituto Cervantes, que eligió a Sin Red como “una de las propuestas de mayor interés, entre las actuales, del panorama musical y poético”, lo que ha propiciado su presencia en una serie de sedes del Instituto en Europa y América.

Pequeñas cosas para el agua
No paran. En la actualidad ya están trabajando en un nuevo proyecto, el que lleva por título ‘Pequeñas cosas para el agua’. “Es un proyecto multidisciplinar que encauza música, poema y audiovisual como afluentes de un mismo caudal estético. Todo ello bajo la estricta contemporaneidad de la improvisación libre, aglutinante de esta puesta en escena cercana al cabaret dadá”, explican desde Sin Red para resumir este montaje que quiere ser “una mezcla de lenguajes, la radicalidad en la libertad creativa”.
Espectáculo que tampoco podrán estrenar en León, pese que ha sido a quien primero se lo han ofrecido. “Aquí lo del agua…”, bromea Víctor Díez, que explica que el estreno será donde les han llamado para hacerlo: Valladolid.

October 9, 2008

Quiero contaros cómo es vivir SIN RED

SIN RED en Bucarest

Enredados sin red
Nuestro proyecto consiste en un grupo de creadores, podríamos decir que inconformistas, que hemos buscado nuevos caminos expresivos en un maridaje de música y poesía. No se trata, como puede pensarse en principio, de unos músicos que acompañan a un poeta. Mi trabajo se basa en mis propios textos, pero la lectura que hago de ellos es musical y, del mismo modo, se podría decir que el trabajo de los músicos es "poético". De todas formas nuestra peculiaridad es que funcionamos muy compenetrados como grupo. (No querría predisponer al público, diciendo que lo que hacemos es extraño, pero es indudable que buscamos esa extrañeza) Nuestra experiencia después de más de setenta actuaciones es precisamente que el público percibe algo extraño, interesante y que nunca antes había oído, salvo aquellos que asisten a festivales especializados o son músicos de una órbita similar. Pero ¿qué es lo que hacemos? "Improvisación libre". No es jazz, no es siquiera free jazz, ni música contemporánea. Es un tipo de trabajo más libre aun, sin estructuras previas, sin preacuerdos. Es una composición en tiempo real que se basa en la escucha del otro y en el hallazgo instantáneo. No se trata tanto del virtuosismo circense de: “mira lo que hacemos sin manos, sin caernos, sin mirar”…Se trata, más bien, de una búsqueda elaborada que deja de lado la rigidez de la composición previa, esa que empuja al ejecutante a ser un mero reproductor repetitivo y maquinal de un mismo material, digamos, "genérico". Pretendemos escapar de esa yugulación de “lo dado” previamente. Nuestra ruptura de las formas convencionales no es gratuita ni frívola, ni un mero epatar, (espero). Se trata, sobre todo, de ejercer un "repentismo" en el que el bagaje personal de cada "actor" del grupo emerja con naturalidad, interrelacionándose, recreándose y que sea así lo más auténtico posible el resultado final. Eso es para nosotros equilibrio sin red, pasos decididos en el borde de un abismo que nos atrae y nos produce terror por partes iguales, pero que nos hace estar vivos.
 
La telaraña
Lo que buscas aparece sin saberlo, se disfraza de casualidad. Es más cuestión de saber reconocer tu destino cuando te pasa cerca que de ser un perseverante y un activo buscador de oro, creo. Alguien o algo, una niña mendiga que te tira de la camisa, un perrillo faldero que se ensaña con tu pantalón, tu pie en un charco, una palabra en tu idioma oída (o creída oír) en un país extranjero, una mirada, una sonrisa, los sonidos cotidianos… Cualquier cosa puede ser el aviso que esperabas, el acicate que necesitas. Es un conglomerado de aspectos: lo que quieres como sin querer. Nos sentimos, al menos a mi me ocurre, más seguros ahora que no preacordamos nada antes de salir al escenario que cuando, en los primeros tiempos trazábamos una vaga estructura que casi nunca seguíamos pero que nos tranquilizaba. Las pequeñas crisis nos hacen crecer, mudamos una piel en cada gira. Todo está lleno de “aparentes” contradicciones: a menudo nos preguntan ¿Por qué ensayais si lo que hacéis se llama “improvisación libre”? Cómo explicarlo. Precisamente por eso. Es el término “ensayo” el que habría que poner en cuestión. En el imaginario común esta forma de preparación significa repetición sistemática para lograr una perfección formal que, en el mejor de los casos, ayuda al ejecutante a no estar demasiado agarrotado por la “forma” de aquello que interpreta, siendo generalmente una experiencia hacia “lo maquinal”. Para nosotros ensayo significa, por el contrario, “taller”, deshacer la madeja, salirnos de nuestras seguridades, experimentar, llevarnos a un límite inexplorado.
 
El insecto
En lo que a mí se refiere, mi instrumento son por partes iguales mi voz y mis propios textos poéticos. Ajá!, una nueva contradicción, mayor aun: “usted interpreta una partitura, se le ve en el escenario, de hecho, con un atril lleno de papeles, incluso de libros”. Los bien intencionados llegan a avisarme “verte con papeles te resta credibilidad”. Nada más lejos de la realidad. Lo que yo hago con mis textos es un auténtico trabajo de “reconstrucción” del poema. si se reescribiera lo que yo digo, redigo, retuerzo, repito, tartamudeo, arrebujo, arrastro y escupo se parecería bien poco a lo que llevo escrito. A veces pienso que sería mejor. Pero esa reescritura hablada de lo escrito vivifica lo congelado, lo estático en el papel (hay otras formas: el lector ajeno de mis poemas lo hace en su propia lectura de ellos). Se que no me beneficia ante el espectador el atril, pero no ese el tipo de beneficio o ventaja que busco cuando interpreto. Siento que soy un eje de cambio en el grupo, lo digo desde la modestia, pero mi instrumento: voz, poema y otros objetos, dan a mis compañeros, espero, la oportunidad de virar en redondo, no desde luego por mi maestría o saber, sino por la extrañeza de mi cometido en el conjunto: un actor que hace de músico con sus poesías en medio de extraños músicos. Suena raro ¿no? Hay una radicalidad en lo que hacemos que, lleguemos a donde lleguemos, sabemos ya que no es cómoda para el espectador ni para nosotros mismo. Esto nos satisface pero sin autocomplacencia. Oigo hablar últimamente, en referencia a la ópera, de música hablada y no me disgusta el término para lo que hago, aunque no soporto el engolamiento de lo operístico. Desde luego, puedo asegurar, que lo que hacemos no es música callada, tan de moda en algunos sectores de la improvisación. Me cago en el “silencio” cuando aspira a la pureza, a lo sublime, conceptos que detesto.
 

October 1, 2008

BUCAREST en otoño

Bucarest, y al fondo el palacio de CeaucescuAcabo de llegar de Bucarest, amigos.
Una pirueta de músicos de allí que habían conocido nuestro trabajo, les llevó a solicitar al Cervantes nuestra presencia. SIN RED empieza a ser un grupo de peso en la improviscaión internacional. No es mía la frase. Bucarest una ciudad extraña. Entre su pasado comunista (el superpalacio de Ceaucescu impresiona por su megalomanía. El segundo edificio más grande después del Pentágono).
El viejo aprovechó su locura y el gran terremoto de 1977 para barrer parte —gran parte de la ciudad— para construir el monstruo.
La gente te lo enseña a regañadientes. Aquella operación de desalojo dejó infinidad de perros abandonados que se organizan en jaurías callejeras. "Los perros aquí son más peligrosos que las personas", según el director del Cervantes, Joaquín Garrigós. Y su pasado precomunista de entreguerras: La París del Este.
Nosotros hemos tenido la suerte de caer en manos de un verdadero ángel de la guarda: Alina Cantacuccino (seguro que lo escribo mal). Qué mujer. Culta, bella, simpática, con criterio… una verdadera pasada de interlocutora que ya consideramos una verdadera amiga.
Max BlecherEl director del Cervantes, Joaquín, que parece buen paisano, y es traductor del Rumano desde hace años, nos presenta a un autor de la tierra que nos deja "contra la pared". Es una edición que ha traducido él mismo (y suena muy bien, os lo recomiendo) "Cuerpo transparente" de Max Blecher, en Ed. La Rosa Cúbica. De verdad, especial.
Un librito muy breve que recoge toda su brevísima obra poética. Esta condensa su obra en prosa, en la que destaca: "La guarida iluminada" y "Acontecimientos de la irrealidad inmediata".
"Al referirse a la poesía, Max Blecher hablaba del valor corporal de las palabras. En su obra, éstas ya no son complejos sonoros que denominan objetos, sino que ellas mismas se transforman en objetos", según Gheorghe Glodeanu.
Promete el asunto, os adjunto un par de poemas:

 

ETERNIDAD

Los pasos conocen nuestro abismo

El cuerpo pasea nuestro cielo

La tormenta va dejando pedazos de carne

Cada vez más difusa cada vez más lejana

Hay un principio azul

En este paisaje terrestre

Y otro vindicador

Como un dedo amputado

Tan sólo ves un mujer dando vueltas

Como un huso

Y copiando su delta

En la delta de las aguas.

 

 

PASEO MARINO

 

La sangre de los mares circula roja por los corales

El corazón profundo del agua retumba en mis oídos

Estoy en el fondo del cielo de las olas

En los sótanos de las aguas profundas

A la luz asesinada del cristal fúnebre

Peces menudos como juguetes de platino

Recorren mi pelo que ondea

Peces grandes como jaurías de perros

Sorben con avidez las aguas. Estoy solo

Levanto el brazo y compruebo su peso líquido

Pienso en una rueda dentada, en una palmera

En vano intento silbar

Es como si atravesara la masa de una melancolía

Y como siempre hubiera sido así

A medias hermoso y a medias triste.